新年伊始，不知大家有没有被LV和草间弥生的合作款刷屏，说到日本艺术家，村上隆、草间弥生、和奈良美智被称为日本当代艺术的“三剑客”，下面介绍被誉为平面时代最伟大艺术家的怪大叔村上隆。
村上隆（Takashi Murakami，1962 年 2 月 1 日出生于日本东京），日本艺术家和企业家，因其将日本传统艺术美学融入流行文化背景的能力而广受认可。村上隆以其受日本动漫启发的艺术作品和著名角色而闻名，这些作品不仅吸引了亚洲观众，也吸引了国际艺术界，他的作品经常在拍卖会上以数百万美元的价格售出。
扁平风格 #
他的作品代表了将美术与商业主义相结合的例子，因为它们经常出现在流行文化中。极具符号感的风格，可爱诡异的漫画式图像挑战了精英文化中艺术的崇高与不可亵渎，村上隆造就了社会喜爱可爱、甜美风格的扁平化趋势。简单来说，艺术，不再是高高在上的形象。
村上隆也是一位理论家，他在 2000 年创造了“超扁平”一词作为他作品的核心理念。从字面上看，它是指将物体压扁，如“超扁平花朵”(Superflat Flowers) 中所见，这是一件由二维花朵组成的雕塑作品。
他说，“它最初是为了批评浅薄、轻浮的流行文化，”这个概念解释了他对结合日本传统绘画、漫画文化、美术和商业主义元素的探索。受过日本传统艺术训练的村上隆看到了日本绘画的平面构图与动漫（日本动画）和漫画（日本漫画）的简化美学之间的相似之处。 他的风格强调二维形式和大胆、引人注目的意象，催生了一种被称为“超扁平”的艺术运动，它不仅承认而且赞美了商业和艺术世界之间的互动。
村上隆认为，将日本的亚文化融入艺术，可以更好地描绘日本文化。 自称“御宅族”，即痴迷动漫和卡通的人，他创作的雕塑和绘画以动漫人物和日本传统绘画“nihonga”的元素为特色。
抛开他的“超平面（Superflat）”美学，幼稚力宣言等，村上隆其实很有商业头脑，他的记录表明他在艺术和商业上都是一个成功的人。村上隆本人也说过：“我做艺术就是为了赚钱”。
赚钱之路 #
村上隆没有显赫的家世背景，父亲是开出租车的，母亲是家庭妇女。他也没有决绝的艺术天赋，早年生涯更是一波三折，复读两年才考上东京国立美术大学，在那里学习日本画。1986年获美术学士，接着攻读博士学位。为维持生计，在补习班当了9年讲师。28岁毕业时拿作品集到画廊自荐，全部被拒。
1993 年获美术学博士学位后，他越来越多地在个展和群展中展示自己的作品，并于 1995 年在第 46 届威尼斯双年展举办的“跨文化”中首次亮相欧洲。 次年，在澳大利亚布里斯班昆士兰美术馆举行的第二届亚太当代艺术三年展上，村上隆的绘画和雕塑作品引人注目。
但村上隆赚钱之路并没那么顺畅，36岁还在靠过期的速食便当解决温饱，每天守在超市后门，捡用来包画的纸箱。后来短短6年时间，凭借对西方艺术界的钻研，村上隆以不可思议的速度迅速蹿红，成为日本乃至西方艺术界的潮流教父。
继 2002 年在巴黎卡地亚当代艺术基金会策划展览后，村上隆于 2003 年与路易威登时装公司的艺术总监马克雅各布斯合作制作时尚配饰。 2003 年 5 月，当他的 Miss Ko2（发音为“ko ko”）——一个身穿娇小制服的大胸金发女服务员的真人大小玻璃纤维雕塑——在纽约市以 567,500 美元的价格拍卖时，他一举成名； 这个价格创下了当时日本当代艺术家作品的纪录。
到 2005 年，村上隆被称为日本安迪沃霍尔，并在他作为艺术家、策展人、产品设计师、理论家和企业家的职业生涯中取得了新的成功。 在纽约市的日本社会画廊，他策划了展览“小男孩：日本爆炸式亚文化的艺术”。 该节目以日本年轻艺术家的作品为特色，审视了推动动漫和漫画的御宅族（“极客”）运动——这两个行业是日本流行文化的核心。
同样在 2005 年，村上隆展出了他的纪念性雕塑 Tongari-Kun-Mr。 Pointy & the Four Guards 位于东京时尚的六本木新城开发区。 这件以佛像为蓝本的色彩缤纷、制作精良的作品是 2003 年在纽约市洛克菲勒中心外吸引众多观众的作品的第四版。2008年，作为唯一的视觉艺术家入选美国《时代周刊》“全球最有影响力的100人”。
村上隆也证明了自己是推动日本艺术和艺术家发展的重要力量。 2001 年，他创立了一家艺术制作公司 Kaikai Kiki Co., Ltd.，在日本和纽约布鲁克林均设有办事处。 通过这家公司，村上隆帮助许多年轻艺术家获得了国际知名度——通过举办展览、生产和销售商品，以及在东京组织一年两次的艺术节和会议。 2007 年，MURAKAMI 被安装在洛杉矶当代艺术博物馆，随后它前往许多其他主要博物馆，包括 2009 年西班牙毕尔巴鄂的古根海姆博物馆。
在 2010 年代，村上隆的作品展示了从微笑花朵和顽皮人物的干净塑化形象到头骨和野兽形态的混乱构图的转变。 这位艺术家经常将这种变化归因于 2011 年的日本地震和海啸，但这也可能是他与日本艺术史学家辻伸夫长达数年对话的结果，辻伸夫对江户时代艺术家的研究启发了村上隆在 他职业生涯的开始。 村上隆这一时期的题材经常让人联想到日本的宗教、民俗和艺术史。 著名作品包括多幅画《百罗汉》（2013 年）。
2013 年，村上隆在日本发行了他的第一部故事片《Mememe no kurage》（水母之眼）。 他的作品经常在国际上展出，包括芝加哥当代艺术博物馆和波士顿美术博物馆（均于 2017 年）。 村上隆还继续与知名人士合作，尤其是时装设计师 Virgil Abloh 和音乐家 Kanye West（其 2007 年专辑 Graduation 的封面插图由 Murakami 绘制）。
能在活着时得到社会认可能获得商业回报，是不是当下时代艺术家最杰出的能力之一？村上隆说过，“艺术家只有在死后通过作品在后世才能获得真正的自由，只要活着我就要受到世界的各种束缚，但我一直与这世界上的束缚斗争！”
